泥塑属于美术还是手工技艺

泥塑是工艺美术，学院教授的是具有西方理念的解剖和透视雕塑；民间传授的则是炎黄子孙一脉相承的民俗工艺。民间泥塑和学院教授的泥塑区别很大前者写实和客观，后者运用夸张和变形来演绎所需要表现心理感受或者是美好医院。不是说学院和民间的泥塑不能互补，只是想说明泥塑根植到那一方土地就会开出，浸透着其文明的花朵。才疏学浅，诸君海涵！

沙雕和木雕，泥塑有什么区别，会不会风化最终消失...

一、沙雕的制作过程    
1、堆沙：是制作沙雕的第一步，一般而言，型体在1.8米以上用模板堆沙，型体较小（一般在1.8米以下）用手工堆沙，堆沙时应遵循金字塔式结构原则。     
2、切大块面：根据沙雕内容，用大铲刀把形体大的块面切割出来，应自上而下，留较多余地，以便逐步深入并保证沙堆的牢固。     
3、自上而下局部完成：沙雕与其他材料的雕刻不同，为了防止沙雕的不断风化，必须放弃其他雕刻门类整体――局部――整体这一制作定律，而把整体放在心上，局部一次完成，直至底部。 
4、喷胶：分几天完成的大型沙雕单体一般在一天工作结束前喷胶（其余时间尽量用喷水来防止风化），一天之内完成的小型沙雕，则在完成后全面喷胶，必须均匀、全面，不能放过每一个小细节。     
二、堆沙与模板的制作     
制作沙雕作品不管是大中型单体或大型沙雕群，堆沙是十分重要的环节，它直接影响到作品的制作和保存，必须十分科学和谨慎。    
由于沙的物理特征的制约，在构建的庞大沙群中，每个单体或上下连接的单体必须遵循“金字塔”结构方式。也正是这一点决定了沙雕的主要外型特征。    
为了保证金字塔结构的坚固性，每个单体必须要借助模板堆沙，不同型号模板组合成的多边型层层相叠，形成阶梯状，即有利于把沙夯实，又便于雕沙自上而下的进行。    
模板的制作一般分铁质和木质两大类。铁质比较牢固不易变形，但不方便运输；木质模板容易操作与运输，但需配以条形铁皮箍和粗型金丝帮助固型。模板根据需要可堆成四边形、六边型、八边型等，但常见的以四边型为主，自下而上的模板间一般以60公分间距离递减直至顶部。
沙雕从一种游戏发展成为一门大型的艺术不过二三十年时间，作为雕塑门类的一个新品种，它大部分的造型方法、刻划技法都借鉴了石雕、木雕甚至泥塑中的技法，但沙雕毕竟只以沙和水作为材料，众多的沙雕家和爱好者在长期的创作实践中，总结了许多特殊技法，来充分展现了沙雕的美感和丰富性。     
1、穿孔技法：英国现代雕塑家享利·摩尔对现代雕塑最大的贡献便是在雕塑造型中充分利用“孔”的功能来增强作品的内涵和张力。沙雕艺术中，也经常运用“穿孔”来

什么材料适合用来木雕？

我认为所有的木头都可以用来雕刻，只不过不同木头有不同特性，需采取不同的工具，雕刻手法不一样，相对来说坚硬相对有韧性的木头是常规雕刻用料。

泥塑与雕塑有什么区别？

泥塑是雕塑的一个过程，但泥塑如果用特殊的泥或是特殊的工艺，也可以独立成为艺术作品，这种区别是指在近代。在古代泥塑就是雕塑的一种

“上帝不过是一个泥塑木雕的东西，我一锤就可以打的...

不管是那本小说写的，上帝不是泥塑更不是木刻，他是独一真神。

初学泥塑做什么作品

做西瓜、苹果然后到葡萄。记住要有简单的复杂，要把以前的经验运用的现在实践;如果是成年人可以对照比较简单的泥塑人物或动物学习。
可以用纸粘土，这个省劲，比较好塑形，干了以后白色的，很干净，可以自己上色。然后可以用黄泥，如果要用黄泥的话，需要泥工工具，泥工板、湿布、竹刀、牙签、火柴等，还有可以压制泥板的，有点像南方洗衣服的棒槌，底面是平的；还有类似于擀面杖的一个工具，也是制作泥板的。面团也可以尝试，但是一个是软硬度不好把握，再有就是有点浪费粮食了。
泥塑是雕塑的一种表现手段，同样木雕和石雕或者蜡像都于雕塑的范畴。 “写意夸张的圆雕作品”和“变形抽象的泥塑作品”两句话并不矛盾，前者强调作品表现形式是圆雕而不是浮雕；后者强调的是表现手段和作品所用材质是陶土
泥塑的历史 
　　起源与发展 ，泥塑艺术是我国一种古老常见的民间艺术。它以泥土为原料，以手工捏制成形。或素或彩，以人物、动物为主。
　　我国泥塑艺术可上溯到距今4千至1万年前的新石器时期。史前文化地下考古就有多处发现。浙江河姆渡文化遗址出土的陶猪、陶羊时间约为6千至7千年前左右；河南新郑裴李岗文化遗址出土的古陶井及泥猪、泥羊头时间约为7千年前。可以确认是人类早期手工捏制的艺术品。
　　自新石器时代之后，中国泥塑艺术一直没有间断，发展到汉代已成为重要的艺术品种。考古工作者从两汉墓葬中发掘了大量的文物，其中有为数众多的陶俑、陶兽、陶马车、陶船等等。其中有手捏的，也有模制的。汉代先民认为亡灵如人生在世，同样有物质生活的需求。因此丧葬习俗中需要大量的陪葬品，这在客观上为泥塑的发展和演变起了推动作用。
　　两汉以后，随着道教的兴起和佛教的传入，以及多神化的奉祀活动，社会上的道观、佛寺、庙堂兴起，直接促进了泥塑偶像的需求和泥塑艺术的发展。到了唐代，泥塑艺术达到了顶峰。被誉为雕塑圣手的杨惠之就是唐代杰出的代表。他与吴道子同师张僧繇，道子学成，惠之不甘落后，毅然焚毁笔砚，奋发攻塑，终成名家。为当世人称赞：“道子画，惠之塑，夺得僧繇神笔路”。
　　泥塑艺术发展到宋代，不但宗教题材的大型佛像继续繁荣，小型泥塑玩具也发展起来。有许多人门从事泥人制作，作为商品出售。北宋时东京著名的泥玩具“磨喝乐”在七月